于是，《欢乐颂》原本对于女性成长的细腻探索，逐渐演变成爽剧模式。开启了上帝视角的观众，都扮演起自己成长经历中的“事后诸葛亮”，谁都更愿意代入更成熟更睿智更洒脱更优秀的角色。我们对何悯鸿的厌恶，何止是对剧情人设的厌恶？从某种意义上说，这种厌恶来自于自己成长经历中的每一次尴尬、失误、挫折、懊悔和痛苦，可以抵御深夜醒来脑中闪回社死瞬间导致的脚趾蜷缩，可以用来逃避自己过去的无能、无助和无奈，因为大多数人仍可以在何悯鸿身上找到自己现在的窘境。我们讨厌何悯鸿成长的停滞，因为恐惧自己也在遭遇成长的停滞。

电影《流浪地球2》开拍前曾密集拜访一线科学家。两年时间里，20多位理论物理、天体物理、地球科学、人工智能方向的科学顾问成了主创团队随时可以求助的科学外援，《流浪地球2》导演郭帆认为这些科学家为影片“建立起真实可信的世界基础”。他以《星际穿越》为例，影片中有关五维时空等高概念的呈现，还是以“库珀父女之间的情感为基础，观众在接受高概念时还是会为他们的父女情所触动”。

在影片端午佳节点映期间，有不少孩子和家长来到电影院，提前感受超级飞侠大电影所带来的亲子时光，小朋友们纷纷表达着对超级飞侠的喜爱，“我最喜欢乐迪，因为他乐于助人值得我们学习”，也有家长表示，“超级飞侠给了孩子很多陪伴，我们做家长的也要多陪伴孩子，做他的超级飞侠”。

为了打造写实震撼的救援场面，电影《惊天救援》投入300余人，花费1个多月实景搭建核心爆炸区、盘山隧道、生产车间等重点场景，更坚持使用真火真爆炸，对此导演彭顺透露道：“我们共引爆六台真实消防车，另有三十余台消防车配合拍摄，一定要把最真实的东西呈现给观众看。”而杜江、王千源、俞灏明、韩东君、王戈等救援小队成员也是潜心钻研，开机前一个月展开从体能到战术的封闭特训：铺水带、进烟笼、学速降、练攀爬、规定时间内背70kg的沙袋假人......拍摄期间几乎全程佩戴20斤空呼设备，在无任何减负的前提下复刻真实救援动作。如此拼尽全力，只为生动诠释“火焰蓝”的专业与不易。

在“海浪展映”中，《造梦之家》《爱乐之城》《胭脂扣》《天空之城》等电影陆续投射于银幕之上。从海边到草地，电影银幕亮起，沁人心脾的海风撩拨每一位观众，令每一场观影都独一无二，让到场的观众们不禁感慨：看电影从未如此迷人。“海浪生活”则解锁了音乐表演、即兴喜剧、摇摆舞会、沙滩营地、市集等多种活动，用艺术灵感构筑丰富而立体的海浪生活。“经典电影音乐会”带领听众走进电影的听觉世界，年轻乐队在摇滚中宣泄着内心的态度与情感。随《爱乐之城》配乐，嘉宾与观众们翩然起舞，感受到了电影和舞蹈的魅力。即兴喜剧观众们笑侃生活，即兴回答开启一场幽默的幻想之旅。海浪市集上行人纷纷驻足，手工艺品、美食、书籍、香氛等别致商品呈现海浪生活质感。“海浪沙龙”目前已举行了多场文学与电影相关论坛，一众业内嘉宾与观众对话，探讨电影与艺术创作之间的关联与边界。陈嘉上导演分享武侠电影的发展，武侠电影的力量感来自于精神内核，对功夫、武术的崇尚及市井生活的江湖氛围，共同构筑了电影世界中的真实与质感。阿美、田羽生则从电影切入，延伸至生活，用爱情片来解构爱情。海浪沙龙的探讨主题也延展到文学、戏曲、社会、艺术等多个领域，各界嘉宾齐聚，带来深度对话与观点碰撞，金句频出。

作为世界音乐史上的传奇经典，《剧院魅影》于1986年首演后，至今已在全球183个城市上演17个语言版本，65000余场的票房收入达60亿美元，观众人次超过1.45亿，斩获戏剧奖项超过70余个。